专访中国美术学院倪镔，游戏设计艺术专业开办(4)

目前来看，比如说 Steam 上大热的几个国风游戏，比如说《鬼谷八荒》、《永劫无间》这些我觉得它对海外的一个文化输出，或者我们现在叫文化走出去还是有蛮大的帮助的。反倒这些我个人觉得他们做得还不错，如果完全针对中国人的国风游戏，我觉得可能现在已经遇到一些瓶颈。

这种游戏可能未来逐渐的我觉得是要被淘汰的，因为游戏它承载了一个文化内容，我们还是希望有更好的文化内容能够展现和传递给大家的。美术粗制滥造的这些肯定是会被消灭掉的。

Q：您觉得这种“科班出身”的毕业生，能对目前游戏行业起到哪些方面的影响？

倪镔：如果是光从传统文化来讲，现在来说符号化的结合。那未来来说可能是内核化的结合，就可能讲的故事都是外国故事，但是它表现的是中国的文化的一个内核。但我指的是出海的游戏。

这个数字说我们至少给社会提供了一大批对于艺术素养有执念的一些人进到这个行业，去你说帮助也好，你说带动也好，让这个行业变得越来越好，对它这个影响是比较直接的。

我是我们自己学校的中国美术学院的服装系毕业，06 - 07 年开始做游戏，直到今天。一边做老师，还一边做了自己的游戏的工作室。做过大游戏，也做过手游。现在主要是在做游戏的教学工作。

所以这也是一个问题，比如说一个比如说小企业大四来招应届生的时候，基本上就都没有了。

但在游戏行业基本上是没有低工资的一个岗位，大家上来要至少都要满足产品的一个基本质量，可能有一些行业的薪资也都比较高，但为什么会给这么高的薪资？因为大家需要有这个时实力才能领到这个薪资。所以如果没有这个实力的话，浑浑噩噩度过大学四年，还是就业不了。最后还是去得躲避社会，就业失败后再考公考研，再躲几年出来还是不行。我觉得这样是没有意义的。所以我给考生的建议还是你真的喜欢就考，如果你内心不是喜欢，只是为了有一个好行当，我个人觉得这行当也未必适合。

倪镔： 本科现在考试的内容还是比较的大众化，基本上素描色彩这些必考课程，可能会有一个创作课程，每年这个这个创作的一个考试会有一些区别，主要还是去考核学生的一个最基本的一个绘画能力和一个审美。

倪镔：学校是2006 年开办这个专业。06 年开办专业的时候一个是市场的整体环境非常向好，市场的份额成长也是越来越大。第二个是年轻人对于游戏方面的热情非常高，也是属于上升的趋势。第三个游戏作为文化的载体的作用也越来越明显。所以当时我们学校就开设了这样一个游戏艺术设计的专业。

Q：学校和企业深度合作进行游戏研发，可能会遇到哪些比较大的困难？

现在来说大部分的游戏做中国传统文化大部分是元素化的表达、符号化的表达，就内核的东西体现的还是稍微少了一点。

Q：学校有没有和游戏公司进行合作，推出一些校企联合活动等？在实习就业这方面，院校会做哪些帮助学生获得更多就业机会的举措？

Q：该专业的授课导师都会是谁？他们是否有与该专业相匹配的相关经验？会不会聘请一些游戏行业的资深从业者来上课？

倪镔：家长的误解肯定有，很多家长认为玩游戏还是一件不务正业的事情。这个误解我觉得也很正常，因为游戏这个东西它成长得太快，它对互联网的冲击各行各业的冲击也很大。它本身就在一开始的时候就可能成为整个互联网的一个敌人，大家把流量都传到游戏当中去了，就像今天大部分的流量又去了短视频有点像，那就有很多负面的声音，这个我觉得是正常的。

Q：在该专业学习的学生，他们的大致就业方向都有哪些？已经毕业的学生，都去了哪些比较知名的游戏公司？

我们必须是经过大众的一个相当于是投票也好，或者说他们的一个评价也好，才能立足的一个内容。所以这里学生的思考会和企业的思考会有比较大的出入的，各自会有一些各自的想法，在这个想法上有时候会有一些冲突。这就是我觉得市场和教育的一个冲突。

倪镔：就业方向最主要的肯定还是游戏公司。游戏公司里面的大部分可能是从事原画的工作，角色原画场景原画都会，还有 UI 这些。有一部分人会在中期开始转游戏制作人、管理岗这些都会有。

文章来源：《设计艺术研究》 网址: http://www.sjysyjgw.cn/zonghexinwen/2022/0609/660.html